Livres pour Enfants
La vie au bout des doigts, Pénélope
Nous suivons cette artiste depuis de très longues années et l'avons interviewée lors de nos numéros
5 - entretien et
6 - expérience pédagogique
Nous avons également beaucoup apprécié ses précédents livres.
Elle revient une fois encore avec un ouvrage empreint de poésie, dans lequel elle propose, comme souvent, des images à explorer aussi bien avec les yeux qu'avec les doigts.
Sur fond blanc, un petit texte suggère une action que l'illustratrice traduit en images colorées, souvent minimalistes, laissant une grande place aux reliefs et aux matières.
Un jardin tout blanc se peuple ainsi de papillons aux ailes colorées. Les couleurs répondent à la blancheur du décor, tandis que les éléments en relief invitent les petites mains à explorer cet univers : fraises, capucines, menthes…
C'est un ouvrage d'une grande beauté, tout en délicatesse et en poésie ! Un livre qui sollicite le regard et le toucher, et invite les tout-petits à une première découverte sensible de la nature.
(Dès 12 mois).
Cet album tactile et visuel sera offert à tous les enfants nés ou adoptés en 2027 dans le Val-de-Marne.
Les grandes personnes
Tourne et envole-toi !
Carole Lahille & Cecilia Proteau
Comment apprendre à danser avec un livre ? C’est le pari original de deux danseuses, Carole Lahille et Cecilia Proteau, qui invitent les enfants à découvrir le mouvement en jouant.
Le principe est simple et astucieux : neuf formes détachables, joliment illustrées par Sophie Vissière, deviennent autant de supports pour imaginer des gestes. Une flaque dans laquelle sauter, un éventail à agiter pour se rafraîchir, des anneaux à faire tourner sur son doigt, la voile d’un bateau sur laquelle souffler… Chaque image suggère une action et donne envie de bouger. On peut ainsi poser une coccinelle en équilibre sur différentes parties de son corps, puis la laisser s’envoler, ou encore glisser, tourner, se balancer et dessiner des mouvements dans l’espace.
Le livre ne se contente donc pas de parler de danse : il invite les enfants à la pratiquer, en faisant appel à leur imagination et à leur plaisir de jouer. Un QR code permet également de découvrir les deux danseuses en mouvement avec des enfants, pour accompagner les premières explorations.
Une proposition ludique et inventive, qui transforme la lecture en expérience corporelle et donne aux petits le plaisir de danser tout en manipulant de jolies images.
(Dès 4 ans)
helium-editions
À qui est cette langue ? Clémence Sabbagh
Quelle drôle d’idée de faire un album autour de la langue. Et pas des confusions ! De l’organe que nous avons dans la bouche.
Nous pourrons suivre, au fil des doubles pages, des langues différentes, présentées tout d’abord sans que l’on sache à qui elles appartiennent ni quelle est leur fonction. Saurons-nous deviner ? C’est bien difficile et on ira de surprise en surprise.
Les illustrations d’Emma Schnellbach sont douces et colorées et incitent à la rêverie.
A vos langues !
(Dès 3 ans)
Le diplodocus
Bienvenue chez les artistes !
Dans la maison de Claude Monet, Frida Kahlo et Cie,
Eva Bensard
Dans ce magnifique album de grande taille, il nous est donné à voir les maisons de huit artistes de renom.
Pourquoi les maisons ? Car elles sont souvent révélatrices de l’âme et de la personnalité de leurs habitants.
Au fil des pages nous pénétrerons dans l’intimité de Rosa Bonheur, Claude Monet, Georgia O'Keeffe, Hundertwasser, Frida Kahlo, Ousmane Sow, Niki de Saint-Phalle ainsi que dans celle de la cité La Ruche à Montparnasse.
Le documentaire ne se limite pas à nous montrer les maisons, mais introduit l’artiste dans son époque et souvent dans les arcanes de son processus créatif.
Les illustrations de Sébastien Mourrin, douces, colorées et imaginatives, se rapprochent de la BD et font de cet album une lecture intéressante autant pour les enfants que pour leurs parents.
(Pour tous, dès 7 ans)
Editions Arola, revue Dada
La cabane aux mille livres, Luca Tortolini
Un jour, dans la forêt, les animaux découvrirent un objet étrange, qu’il apportèrent au Grand Hibou. C’était un livre de contes, et il se mit à lire, entouré des animaux fascinés.
Les animaux, ayant pris goût aux contes, réussirent à trouver des livres, qu’ils amenèrent dans la forêt, jusqu’au moment où un grand orage les détruisit tous.
Dépités, ils décidèrent de construire ensemble une énorme cabane. Chacun aidait selon ses possibilités, et la cabane aux mille livres apparut. Mais pas de livres dans la cabane…Peu à peu les passants, voyant un si bel édifice vide, se sont mis à apporter des livres, et la cabane devint une énorme bibliothèque.
Le Hibou proposa aux animaux d’apprendre à lire, ce qu’ils firent. Quoique de temps en temps, ils se réunissent tous pour écouter Grand Hibou leur raconter des histoires.
Cette jolie histoire, qui donne envie d’apprendre à lire, est illustré avec douceur et un grand souci des détails par Stefano Martinuz.
A vos histoires !
(Dès 2 ans)
Fleurus
Qui se cache derrière tes écrans ? Gary Ghislain
Savez-vous qui se cache derrière l’écran du smartphone, de la tablette ou de l’ordinateur ? Des monstres, bien sûr ! Ils habitent un monde étrange appelé « l’Otrekoté ».
Il y a Dorjamé, qui empêche de dormir, Ramolo, qui rend tout mou, Gling Gling, qui cherche sans arrêt à attirer l’ attention… Ils sont onze en tout et chacun représente l’un des effets que peuvent avoir les écrans sur notre quotidien.
Avec beaucoup d’humour, cet album nous invite à les découvrir et surtout à les reconnaître. Car ces monstres peuvent être redoutables : sommeil perturbé, manque d’attention, sédentarité, perte d’imagination ou encore difficulté à se passer des écrans.
Les illustrations spectaculaires et pleines d’humour de Nicolas Barrome Forgues donnent à ces créatures une présence particulièrement réjouissante. Et pour chaque monstre, le livre propose aussi des petits défis et des idées pour lui échapper : lire, bouger, jouer, rencontrer les autres…
Une façon amusante d’aborder en famille une question qui n’est pas toujours facile à discuter, sans culpabiliser ni faire la morale.
Ce livre est une collaboration entre l’Association Lève les yeux, m_nstr_ les éditions Seuil jeunesse et le CNL.
(Pour tous dès 6 ans)
Seuil-jeunesse
levelesyeux
Debout, c'est l'automne ! Magdalena
En se promenant dans la forêt calme, Hérisson reçoit un gland sur ses piquants. Pensant qu’il est attaqué, il va prévenir les amis. La Marmotte d’abord puis, tous ensemble, ils vont prévenir l’Ecureuil et Madame Ourse.
Celle-ci croit comprendre ce qui arrive. C’est l’automne. Et les voilà partis cueillir champignons et autres merveilles pour aller déjeuner chez l’Ourse.
Après avoir passé un bon moment, Madame l’Ourse les prie de partir, car elle doit faire une longue sieste. Réveillez-moi au printemps, dit-elle.
Et les trois amis s’en vont, savourant les beautés de l’automne.
C’est une douce histoire, écrite un peu dans le style du conte en randonnée. Et que dire des magnifiques illustrations d’Amélie Dubois, dans des tons doux, qui nous font pénétrer dans les maisons des animaux, l’une plus jolie que l’autre.
(Dès 3 ans)
flammarion-jeunesse
La face cachée des insectes, Clara Corman
Voici un magnifique album animé pour découvrir les insectes et leurs étonnantes caractéristiques.
À chaque double page, un insecte se dévoile, accompagné d’informations précises et concises. Mais surtout, le lecteur peut soulever une aile, un élytre, ouvrir un cocon ou une chrysalide, découvrir le camouflage d’une chenille… Les manipulations permettent d’observer chaque insecte jusque dans sa « face cachée ».
Les illustrations, d’une grande finesse et aux couleurs délicates, rappellent les planches anatomiques. Et quelle surprise de découvrir que certaines ailes, carapaces ou autres parties de l’insecte se soulèvent réellement ! Une véritable prouesse technique.
Un très beau documentaire à feuilleter et à manipuler avec précaution, qui ravira les petits entomologistes en herbe, mais aussi tous ceux qui aiment les merveilles de la nature. De quoi regarder les insectes d’un autre œil !
À feuilleter !
(Pour tous dès 6 ans)
amaterra
7 fois dimanche, Anne-Claire Lévêque
Voici une histoire très drôle. Il s’agit d’un royaume gouverné par sept rois qui ne se supportent pas. Ils décident donc de gouverner chacun à leur tour, un jour par semaine.
Les caractères de chacun étant bien différents, la vie des habitants varie d’un jour à l’autre. Lundi arrive avec tambours et trompettes et met tout le monde au travail. Il n’est pas très aimé. Mardi, entouré de ses dictionnaires, met lui aussi tout le monde au travail. Mercredi adore jouer et amène un vent joyeux auquel il est difficile de résister. Mais le lendemain, avec l’arrivée de Jeudi, tout rentre dans l’ordre : très organisé, il fait travailler les habitants et leur fait faire des exercices du matin au soir.
L’arrivée de Vendredi change la donne. C’est un doux rêveur et les gens, peu à peu, se laissent aller à leurs rêves. Samedi arrive virevoltant, avec ses confettis, et Dimanche propose que chacun fasse ce qu’il veut, ce qui est très apprécié.
Mais un jour, Dimanche décide de ne pas rendre le trône et se débarrasse des autres rois. C’est le farniente total. Au début, tout le monde se réjouit, mais peu à peu les habitants commencent à s’ennuyer, jusqu’à ce qu’une petite fille se révolte et fasse revenir les anciens rois.
Et peu à peu, ils apprennent à vivre ensemble.
Les illustrations de Nicolas Zouliamis sont très baroques, avec quantité de détails luxuriants, qui donnent à cette étrange semaine royale une atmosphère joyeuse et foisonnante.
Un album plein d’humour qui montre que chaque moment a son utilité : travailler, apprendre, jouer, rêver, faire la fête ou simplement se reposer. C’est aussi parce qu’ils se succèdent que chacun de ces moments peut être apprécié.
Finalement, il faut peut-être savoir laisser sa place aux autres, même quand on est Dimanche !
(Dès 3 ans)
seuil jeunesse
Daneil & Torpedo, Laura Kientzler
Daniel est un chauffeur routier et, avec son ami Torpedo, qui est en fait son camion, il parcourt les routes sans répit. Ils s’aiment et ne peuvent pas vivre séparés.
Mais un jour Torpedo tombe malade. Il a du mal à marcher, crachote, et finit par s’arrêter définitivement.
Daniel va chercher une dépanneuse et l’amène à la maison. Et là ils décident de prendre leur retraite et de voyager ensemble tranquillement, en prenant enfin le temps.
Les illustrations à la gouache sont d’une grande délicatesse, avec des couleurs douces qui donnent beaucoup de charme à cette histoire.
Une histoire toute simple sur l’amitié et le plaisir de prendre enfin le temps de voyager autrement.
(Dès 4 ans)
la joie de lire
Le Voyage, Heng Swee Lim
Pas un seul mot dans cet album, et pourtant tout est dit.
Nous suivons un jeune garçon qui, après la disparition de son chat, part en voyage. De Paris à Londres, de la mer à la montagne, il avance à travers des paysages magnifiques, mais son compagnon apparaît partout : au sommet d’une montagne, dans les nuages, au-dessus de la mer ou dans les couleurs d’un coucher de soleil.
Peu à peu, au fil des pages, la douleur laisse place aux souvenirs heureux. Le chat est toujours là, mais il a trouvé une autre place : dans le cœur et la mémoire de celui qui l’aimait.
Les illustrations de Heng Swee Lim, aux couleurs douces et acidulées, semblent simples au premier regard, mais fourmillent de petits détails. Elles racontent avec beaucoup de délicatesse ce cheminement intérieur, sans jamais avoir besoin de mots.
Un très bel album, sensible et subtil, qui peut accompagner avec douceur les enfants confrontés à la perte d’un animal qu’ils aiment.
Un voyage tout en douceur.
(Dès 5 ans)
grasset
Le Sculpteur et les guerriers rouges, Laurent Pinabel
Tout commence un soir d’hiver, dans un salon. Le narrateur regarde un documentaire sur la grande migration des gnous, des zèbres et des gazelles lorsqu’un rayon de lumière vient éclairer une vieille statue de guerrier massaï. Peu à peu, son ombre se met à bouger et une autre histoire commence…
Nous voici au Kenya, à la rencontre de Mùoti, un jeune sculpteur akamba qui rêve de voir la mer et de donner vie à ses sculptures. Il quitte son atelier et se retrouve bientôt dans les grandes plaines d’Amboseli, en territoire massaï. Là, il rencontre six jeunes guerriers autour d’un feu.
Mùoti veut tout savoir sur eux. Leur vie est tournée vers la communauté et rythmée par différentes étapes et différents rites. Mais les six guerriers vont bientôt quitter leur vie de guerriers pour devenir des aînés. Ils devront abandonner leur lance et leur bouclier, laisser leur place à une nouvelle génération et prendre de nouvelles responsabilités.
Cette rencontre va profondément marquer Mùoti. De retour chez lui, il sculptera six guerriers, chacun différent, avant de les laisser partir à leur tour vers de nouvelles aventures.
Laurent Pinabel nous offre un album poétique, qui mêle voyage, découverte d’une culture et histoire fantastique. Les illustrations, très colorées, nous entraînent dans les paysages de l’Afrique de l’Est et donnent vie à ce récit entre rêve et réalité.
Un album qui donne envie de voyager, de découvrir l’autre et de se laisser porter par les histoires que peuvent raconter les objets qui nous entourent.
Un beau voyage entre rêve et réalité.
(Dès 8 ans)
Les 400 coups
Légendes de la mythologie japonaise,
Thersa Matsuura
Le Japon est un archipel aux paysages très variés : montagnes imposantes, forêts profondes, volcans actifs, rivières sinueuses, lacs paisibles…
C'est dans ces paysages que sont nées, au fil des millénaires, d'innombrables créatures mythiques et surnaturelles. Les hommes ont forgé des mythes pour tenter d'expliquer les mystères de la vie et du monde qui les entoure. Des histoires extraordinaires que nous pouvons découvrir comme autant de contes merveilleux, à tout âge.
Dieux, esprits, fantômes et yōkai peuplent cet univers fascinant. Certains protègent les humains, d'autres les effraient ou leur jouent des tours. Du renard à neuf queues au mystérieux kappa, amateur de concombres, en passant par les terribles ogres oni, c'est tout un monde imaginaire qui se dévoile au fil des récits.
Mais l'un des grands plaisirs de cet ouvrage réside aussi dans ses magnifiques illustrations. Tomii Masako donne vie à ces créatures avec des images aux couleurs vibrantes, expressives et foisonnantes.
Son univers graphique, à la fois contemporain et empreint de merveilleux, nous fait entrer dans ces légendes avec une force toute particulière.
Ces récits, issus d'un folklore toujours vivant, continuent d'ailleurs d'inspirer mangas, films et dessins animés. Ils nous font découvrir une culture où la nature, le surnaturel et l'imaginaire sont intimement liés.
Une belle invitation au voyage et à la découverte d'une mythologie riche et dépaysante, qui séduira les amateurs de légendes et de créatures fantastiques.
(Dès 8 ans)
De la Martinière jeunesse
Livres pour Adultes
Écouter les oiseaux et les sons de la nature,
Bernard Fort
Avec ses 708 pages, Écouter les oiseaux et les sons de la nature peut impressionner. Pourtant, ce n’est pas un livre qu’il faut nécessairement lire de la première à la dernière page. L’ouvrage est organisé en chapitres aux sujets très variés et possède un index particulièrement précieux : on peut donc y entrer par une question, un auteur, une pratique, une notion, et se laisser guider au gré de ses centres d’intérêt.
Patrick Frémeaux en signe une très belle introduction, qui permet de comprendre les origines et les enjeux de l’audio-naturalisme, une pratique encore trop peu connue. Né dans les années 1960 avec Jean-Claude Roché, pionnier de l’enregistrement des sons de la nature, ce courant se situe à la croisée de l’art, de la science et de la connaissance du vivant. Il ne s’agit pas simplement d’enregistrer les chants d’oiseaux : écouter les sons d’un milieu, c’est aussi apprendre à le connaître, à en percevoir les équilibres, les transformations et les fragilités.
Bernard Fort, qui a consacré une grande partie de sa vie à l’ornithologie et à l’enregistrement des chants d’oiseaux, est l’une des grandes figures de cette histoire. Compositeur de musique électroacoustique, il utilise ces enregistrements comme une véritable matière musicale, travaillant à partir des sons du vivant entre observation, composition et abstraction.
Autour de lui, naturalistes, preneurs de son, chercheurs, artistes et philosophes racontent leur expérience et leur manière d’écouter. Certains s’intéressent aux oiseaux et à leur physiologie, d’autres aux techniques d’enregistrement ou aux paysages sonores ; d’autres encore interrogent la dimension artistique de ces pratiques, leur histoire ou leur rapport à notre façon d’habiter le monde. Jérôme Sueur, Marc Namblard, Fernand Deroussen, Boris Jollivet, Allain Bougrain-Dubourg, Juliette Volcler, Gilles Malatray, Lê Quan Ninh et bien d’autres apportent ainsi des éclairages très différents.
C’est sans doute ce qui fait la richesse de ce livre : on y découvre que derrière le simple plaisir d’entendre chanter un oiseau se cachent des pratiques, des savoirs et des questions multiples. Comment enregistrer sans perturber ? Que cherche-t-on à entendre ? Comment restituer un paysage sonore ? Que nous apprennent les sons sur les milieux naturels ? Et que devient notre rapport au vivant lorsque nous prenons vraiment le temps de l’écouter ?
Le livre donne ainsi envie de tendre l’oreille, de prêter attention aux sons qui nous entourent et peut-être de faire l’expérience de cette écoute avec les enfants. Car apprendre à écouter, c’est aussi apprendre à observer autrement et à découvrir ce qui, habituellement, passe inaperçu.
Un ouvrage qui se lit donc par petites touches, au gré des envies et des découvertes, et qui trouve un prolongement particulièrement intéressant dans le CD qui l’accompagne. Après avoir découvert les hommes, les pratiques et les réflexions qui ont construit l’audio-naturalisme, on peut en entendre concrètement les traces dans les paysages sonores proposés sur le disque. Deux supports complémentaires pour apprendre, chacun à sa manière, à écouter le monde vivant.
Voir aussi notre chronique CD
Frémeaux & Associés
Les ludothèques, un autre regard sur le jeu,
Antonin Mérieux (coord.)
Voici un livre passionnant qui dévoile tout le travail de réflexion mené depuis des années dans les ludothèques. Coordonné par Antonin Mérieux, que nous avions interviewé dans notre précédent numéro consacré au jeu, il réunit des contributions qui, depuis des points de vue différents, interrogent l’intérêt et la place de ces structures, mais aussi notre manière de regarder l’enfant, le jeu et les pratiques pédagogiques.
Car une ludothèque ne se résume pas à un lieu où l’on vient emprunter des jeux et des jouets. Depuis plus de cinquante ans, les ludothèques ont développé une véritable expertise autour du jeu et des joueurs. Elles sont aussi des espaces de rencontre et de sociabilité, qui peuvent accueillir des publics très différents autour d’une activité commune.
Tout le monde joue… mais à quoi ? Avec qui ? Comment ? Pourquoi ? Ces questions, qui peuvent sembler toutes simples, ouvrent en réalité sur de nombreux enjeux : la place du jeu libre, les relations entre enfants et adultes, la mixité des publics, l’accès au jeu, mais aussi la posture du ludothécaire. Celui-ci n’est pas là pour diriger le jeu, mais pour créer les conditions qui permettent à chacun de jouer, d’expérimenter et de trouver sa place.
Le livre montre également la diversité des formes que peuvent prendre les ludothèques : structures de proximité, ludothèques itinérantes, espaces intégrés à des médiathèques ou à des centres sociaux… Autant de façons de faire du jeu un véritable outil de lien social et de rencontre.
Ce qui ressort de ces différents textes, c’est surtout l’importance de ces lieux qui prennent le jeu au sérieux sans pour autant lui faire perdre sa dimension de plaisir et de liberté. Ils offrent un autre regard sur l’enfant, en le considérant comme un joueur capable de choisir, d’expérimenter et de construire ses propres expériences.
Une lecture particulièrement intéressante pour tous ceux qui s’intéressent au jeu, mais aussi à la façon dont nous aménageons des espaces où les enfants peuvent réellement jouer.
Et une belle suite à notre rencontre avec Antonin Mérieux dans le précédent numéro d’Enfance & Culture.
Voir l’entretien
Editions Erès
Handicap :
agir ensemble pour changer nos vies,
Isabelle de Groot, avec Loïc Andrien et Coralie Sarrazin
« Écrit en langue accessible », annonce le sous-titre. Et c’est effectivement l’une des grandes qualités de cet ouvrage. Il ne s’agit pas seulement d’un texte simplifié : les auteurs présentent les idées de façon synthétique, mettent en avant les notions essentielles, posent des questions et invitent à réfléchir, sans jamais donner l’impression de s’adresser à des spécialistes.
Avec des mots simples, des exemples et des schémas très lisibles, le livre permet ainsi de comprendre des notions importantes qui sont au cœur de l’évolution du secteur médico-social, comme l’autodétermination et la désinstitutionnalisation.
L’autodétermination, c’est reconnaître à chacun le droit de décider pour sa propre vie, de faire des choix et d’exprimer ce qu’il souhaite. La désinstitutionnalisation ne signifie pas simplement sortir des institutions, mais repenser l’accompagnement pour permettre aux personnes en situation de handicap de vivre dans la société, d’y participer et de choisir leur façon de vivre.
Car c’est bien là que se situe l’enjeu du livre : ne plus faire « pour » les personnes en situation de handicap, mais faire « avec » elles. Les écouter, les associer aux décisions qui les concernent, leur permettre de prendre des risques, de se tromper, de changer d’avis… bref, leur reconnaître les mêmes droits et la même liberté de choix qu’à chacun.
L’ouvrage invite ainsi les professionnels à faire évoluer leurs pratiques et leur regard, en acceptant notamment une part d’incertitude et en ne confondant pas protection et accompagnement. Mais il peut intéresser bien au-delà du secteur médico-social : parents, proches, professionnels de l’éducation ou de l’animation y trouveront des pistes pour réfléchir à la place que nous accordons aux autres dans les décisions qui les concernent.
Un livre qui, par sa forme même, met en pratique ce qu’il défend : rendre accessible une réflexion complexe pour permettre à chacun de s’en emparer.
editions-eres
Chronique invitée
Monique Mioni,
pédopsychiatre et psychanalyste,
nous propose deux lectures qui invitent à découvrir de nouveaux mondes et à explorer des territoires encore peu familiers :
celui du bébé et celui du jeu vidéo.
Deux ouvrages qui renouvellent le regard et ouvrent des pistes de réflexion sur les pratiques thérapeutiques et la créativité.
Le bébé et les trames du langage,
Erika Parlato-Oliveira,
préface de Bernard Golse
Le livre d'Erika Parlato-Oliveira est introduit par une préface passionnante où Bernard Golse revisite toute la question du développement de l'enfant en distinguant les notions d'apprentissage et d'acquisition. Psychanalyste et spécialiste du langage, elle a cofondé plusieurs institutions et est membre de nombreuses autres. Elle dirige notamment le BABYLAB du Cerep-Phymentin à Paris, créé en 2024.
Elle met ici en perspective des écrits produits sur une vingtaine d'années.
Cet exercice très intéressant autant pour l'autrice que pour le lecteur, permet de saisir la progression des idées tant pour elle que dans la société dans laquelle ce bébé évolue ! Il est en quelque sorte un miroir de l'évolution du monde dans lequel il s'inscrit.
La langue simple de l'autrice - par exemple l'utilisation du terme "bébé" plutôt qu' "infans", celui qui ne parle pas, terme consacré dans la littérature psychologique- permettra à tout un chacun de comprendre et s'approprier des problématiques pourtant complexes.
On découvre ainsi comment le bébé a été observé finement par de grands scientifiques dont Darwin au 19e siècle, puis l'importance de l'évolution du regard sur le bébé dans la deuxième moitié du XXe siècle, qui met à mal certaines idées reçues. Ainsi, d'un être passif, sans langage verbal pour exprimer ses désirs et sensations, n'accédant même pas de ce fait à la reconnaissance de la douleur, il devient co-constructeur du monde qui l'entoure grâce à son expressivité et ses interactions non verbales. D'impuissant par son immaturité physiologique, il n'est plus cet être agi par l'autre à remplir comme une page blanche, mais au contraire un être en devenir plein de potentiels qui vont progressivement se restreindre.
La voix occupe évidemment une place de choix dans son utilisation et sa compréhension au-delà du langage verbal avec la notion de langage multimodal à travers le corps.
L'imprévisibilité du devenir donne lieu à des réflexions très émouvantes qui font se rencontrer l'adulte et le bébé que tout un chacun a en soi.
L'interaction mère-enfant est une dynamique complexe qu'Erika Parlato-Oliveira déploie dans toutes ses dimensions au gré des articles ( malheureusement non datés ce qui rend les repères évolutifs difficiles).
La notion d'imitation interactive et toutes les autres notions développementales abordées tout au long des différents chapitres, parleront à tout professionnel de la petite enfance qui enrichira ainsi son regard et ses modalités relationnelles avec le bébé et le petit enfant ....
Etonnamment, il n'y a aucune référence à Françoise Dolto qui a pourtant tant fait en France pour la reconnaissance de l'enfant comme un être à part entière à prendre au sérieux en tant que tel. La place du père est également très peu abordée.
Cela n'enlève rien à l'ouverture, à la créativité et à la pertinence stimulantes d'Erika Parlato-Oliveira !
editions-eres
Psychothérapie par le jeu vidéo.
Cadre, pratiques, perspectives,
Yann Leroux, préface de Serge Tisseron
Ce dernier ouvrage de Yann Leroux est en fait une somme extrêmement complète sur la place et l'utilisation thérapeutique du jeu vidéo.
Que l'on soit passionné ou rebuté par le jeu vidéo, il n'est plus possible à l'heure actuelle d'ignorer la place qu'il prend dans la société et l'auteur permet au profane autant qu'au spécialiste, d'appréhender ce qu'il nomme l'univers videoludique. Comme le souligne Serge Tisseron dans sa préface, il aidera également les parents à partager ce plaisir avec leurs enfants.
Se situant dans l'aire transitionnelle si bien définie par Winnicott, le jeu vidéo est avant tout un jeu, dont l'auteur décline les spécificités au fil de quatre parties distinctes dans le livre ( Le jeu vidéo : spécificités et enjeux - La psychothérapie par le jeu vidéo : cadres théoriques - Aspects pratiques : organisation matérielle et temporalité - Les dimensions relationnelles du travail thérapeutique).
Il se distingue du jeu traditionnel par la plasticité de l'espace dans lequel l'enfant va jouer, avec une liberté dans le temps et dans l'espace, une appréhension des règles et des interactions également différentes. Le plaisir, l'attention requise, la stimulation de l'imaginaire sont des raisons probables de la dimension chronophage et addictive du jeu vidéo. La dimension créative de certains jeux est soulignée ( Minecraft). La question de l'expérimentation et du rapport de celle-ci au monde réel est importante car elle va à l'encontre de l'idée reçue de fuite de la réalité. A travers les avatars des identifications sont possibles, et l'expression des émotions ne blesse personne, ce qui la rend possible. Les jeux en ligne permettent en outre une dimension de socialisation et un vécu groupal.
A partir de ces prémices fondateurs, la spécificité thérapeutique du jeu vidéo pourra être interrogée dans sa capacités à provoquer des changements et métaboliser la violence.
Une analyse très précise, technique, scientifique des différentes approches, du cadre et de ses modalités thérapeutiques constitue le corps du livre. C'est cette rigueur qui donne ses lettres de noblesse à ce nouveau monde et ses explorateurs !
L'expertise personnelle de Yann Leroux, cette richesse de perception vis-à-vis du jeu vidéo lui permettent sans doute d'explorer et d'exploiter l'originalité des possibilités relationnelles de cet outil, à l'instar d'un musicien avec son instrument de musique !
Un glossaire des principaux jeux vidéo cités complète l'ouvrage, donnant ainsi accès à un langage nouveau et permettant de s'en approprier les subtilités ....
editions-eres
